《圣女贞德蒙难记》在线观看和下载

无关技巧性和开创性，我不能接受的原因在于不结合典故的前提***品空间内没有任何一方面（或者说任何一次拷问的落空）可以证明贞德并非愚忠，即便她的信念绝对“正确”。而如果德莱叶的态度是“无论愚忠与否，苦难/坚守都值得被放大/歌颂”，那对我来说便绝无感染力可言，所谓人性摇摆也离灵魂很远。

德莱叶最伟大的作品之一。本片原本毁于火难，几经周折，才珍贵发现一部珍贵胶片，在1986年进行了修复。整部片子的布光充满了艺术的完美性和造型的完美，如同古典派的肖像油画，鲜活反映了人物的个性。虽然默片不擅长表现对话，但大量人物面部特写加上蒙太奇无疑完美的展现了这场审判。

在默片**即将结束的时候，不仅是纪录片的发展跨越了国界，而且，由于欧洲的电影工作者们的高尚的进取精神，**风格、流派之间相互影响和渗透，诸如：德国的场面调度、**的摄影技巧和苏联的蒙太奇剪辑等等，一种**性的电影文化为人们所认识，并逐渐地成长起来，本片即是这种**化的集大成者。

【B】压得人喘不过气来的大特写，歌剧配乐，投在贞德脸上的“圣光”，于是电影看起来就“神”了。但并不觉得在剧情上有太多可供解读的东西，默片的信息容量太小。 但女主角演的真的好*啊！接近病态的绝望和疯狂看得人起鸡皮疙瘩，可惜毕生也就只演了这么一部电影

大量特写和大特写，用远景表现喜剧，用近景表现悲剧。每一种成熟的艺术都脱离不了由低级向高级发展的过程，无声**作为电影艺术的奠基阶段是永远不能被忘记和忽视的 。

#北师大北国剧场 没有这层宗教背景和文化语境确实很难理解，大量的仰拍俯拍和脸部或五官特写其实都是权力关系的体现。由于观看场所的缘故，片子被迫打破了第四堵墙。大银幕上的贞德在受难，附近的一个大姐也在受难，唉声叹气地拿着手机工作，头都没抬过。等她出去了一会儿回来后，直接掏出一个平板，上面都是英文制图表。贞德那个年代的信仰和坚持，如今看来荡然无存，仅仅只剩下物质上的拼命和工作带来的苦痛。影院的神圣性也被玷污，“在什么地方干什么样的事”这条常识已经没多少人记得，实在想不通在乌漆嘛黑的地方用**会议办公是什么心态，可能预示着我的受难——被晃瞎眼睛。

面孔！镜头诚实而专注地聚焦于那些令人震惊的面孔，极简风格的场景设计让演员的面部表情成为了画面中的全部内容，无声**的技术限制反而强化了影片所带来的**冲击，简单、直接而纯粹。从这点来看，《圣女贞德蒙难记》也许是电影自诞生以来最具表现力的影片，而且是一次难以复刻的成功，来自不同国家的演职人员带来了复杂多样的民族风格，将德国表现主义、苏联蒙太奇和**印象派运动的成果共冶一炉，恰到好处的“碰撞”让《圣女贞德蒙难记》发展出高度融合的**风格，足以代表二十年代欧洲电影的最高水平。

美学抓住了叙事，面孔抓住了信念，俯仰、纯色、倾斜，一切**设计只为凸显“信”的凝视，她既是宗教语境内的**/圣子，也启示后世的电影明星制，我们对容颜的沉迷，总是带着信仰的痕迹，只要一点点联想，你就能从她的垂泪或圆睁，连到安娜卡里娜，或斯嘉丽约翰逊。德莱叶从不拍超出人间的拟像，但仅仅人间的形状，已充满了重负与神恩，烈火、飞鸽、顶冠。罗杰伊伯特评价“他们的脸却因为畏惧她的勇气而扭曲了。” |20221211重看at大光明。特写轰炸，好比用圣像画的方式把面容雕刻在镜头里，白壁作为隐性的画布，让景深集中到脸上，没有拍光源，但瞳孔反射出窗，亦点亮眼神，是媒介造光环的新路，和教堂壁画类似，虚焦、推轨和蒙太奇的使用也是娱乐性的，为的是强化叙事，此版管风琴配乐同理，但太heavy，喧宾夺主。

看完我思考了一个问题，为什么我们至今还要重看老电影？技术会让视听日臻完善，但电影绝不仅仅止步于视听这层的东西。

卡尔·西奥多·德莱叶最后一部默片,实验性十足。影片几乎完全由人物的脸部特写与少量近景镜头组成，无定位镜头，直击人心。贞德与审判者的特写镜头分别采用俯拍与仰拍，更突出了力量强弱对比。女主角瑞内·法尔康奈蒂由导演在街道喜剧中发掘，这是她唯一的荧幕角色,也是震撼影史的一次表演。（8.8/10）| 20221211 大光明影院4K修复版重温，虽然开头稍让人眼皮打架但之后便渐入佳境，完全沉浸在灵肉挣扎与信仰之力中，感受你我或许终难以企及的崇高。